Les jeux olympiques de Paris (2024) sont l'occasion de redécouvrir ce roman étonnamment moderne, dans son contenu comme dans sa forme, écrit à l'occasion des jeux de 1924. Si Montherlant, nourri des Odes olympiques de Pindare, s'inspire de l'Antiquité, il est aussi, à une époque où les femmes ne sont pas encore admises à concourir aux JO, le premier homme de lettres à glorifier l'athlétisme féminin et à promouvoir un nouvel idéal du corps des femmes, fin et musclé. Son exaltation de l'androgynie fait ainsi de cet écrivain réputé réactionnaire un précurseur des " études de genre " et des ambivalences sexuelles. Sur le plan formel, la formidable liberté d'allure de ce roman composé comme une suite lyrique et épique ne finit pas d'étonner. Il a assurément mérité ce mot fameux du grand critique allemand Ernst Robert Curtius selon lequel Montherlant, avec Les Olympiques, a " ouvert grandes les fenêtres de la chambre où venait de mourir Proust ".

En 2021, la découverte des manuscrits inédits de Louis-Ferdinand Céline, sans équivalent dans l'histoire littéraire, a constitué un événement littéraire majeur. Après un travail éditorial considérable, deux romans inédits, Guerre et Londres, sont parus en 2022. Une légende d'inspiration médiévale, La volonté du roi Krogold suivie de La légende du roi René, est parue en 2023. Le texte de Casse-pipe, publié de manière partielle en 1948, révisé et augmenté de quatre séquences dans le tome III de l'édition Pléiade de 1988, a, lui, été intégré dans l'édition Pléiade de 2023 dans une version augmentée des fragments d'un état primitif du texte publié en 1988 et de scènes découvertes dans les manuscrits retrouvés.Cette actualité éditoriale d'un auteur qui, mort en 1961, continue de publier des textes inconnus, a donné lieu à la refonte de deux volumes de la Pléiade. Elle a déjà considérablement changé l'idée que nous nous faisons d'une des œuvres les plus importantes de l'histoire du roman français au XXe siècle et va décider en partie du cours que prendront les études céliniennes dans les années à venir.Le dossier L.-F. Céline. Manuscrits inédits qui paraît aujourd'hui dans le numéro 77 de la revue Roman 20-50 constitue le premier ensemble d'analyses portant exclusivement sur les manuscrits inédits de l'auteur. Il rassemble des spécialistes internationaux de Céline qui, alors qu'ils croyaient légitimement connaître l'œuvre, ont travaillé sur des textes inconnus. Les lecteurs de Céline y trouveront des analyses documentées qui, au-delà de l'aventure éditoriale que représentent ces manuscrits, proposent un examen informé et précis de leur nouveauté, et évaluent son importance à l'égard de l'ensemble de l'œuvre.

Christiane Rochefort, figure du féminisme français, dont l'œuvre est nourrie d'une ironie mordante et joyeuse, mérite d'être redécouverte.Pour mener une lutte contre toutes les formes de domination, contre la langue sexiste, elle inventa une prose coulée aux accents parlés, œuvrant à sa manière à la rénovation du langage romanesque. De l'intérieur, par les voix des héroïnes, ses romans nous installent au cœur des réalités familiales, du couple, du mariage, et de leurs vicissitudes.

Alors que ses séries photographiques (Angoisse, Reconstitutions, Amérique…) ont été exposées dans les plus grandes institutions muséales, la part littéraire de l'œuvre d'Édouard Levé (1965-2007) a suscité jusqu'ici un intérêt critique moindre. Il s'agit cependant d'une œuvre extrêmement importante, et remarquablement cohérente, qui met au premier plan la question centrale des échanges entre écriture littéraire et démarches plasticiennes (art contemporain, photographie).

S'il rejoint les recherches de quelques grands contemporains, Michel Chaillou produit cependant une œuvre résolument en marge, marquée par une exigence jamais démentie d'une forme sui generis, qu'il allie à une quête inlassable de l'espace littéraire. Cette quête prend la forme d'explorations géographiques, de voyages dans le temps ou de rêveries hypnotiques. De ces multiples échappées singulières, cet ouvrage s'efforce d'étudier les perspectives atypiques et les intrigantes lignes de fuite.

Tanguy Viel est un romancier contemporain, publié aux Éditions de Minuit connues pour leur veine formaliste, qui, après avoir exploré les interactions entre littérature et cinéma, interroge le pouvoir de la littérature à dire le vrai, comme le droit, ou à s'égarer dans les puissances du faux.

Premier écrivain africain francophone, Ahmadou Kourouma est l'auteur d'une œuvre romanesque qui a marqué et bouleversé la littérature africaine francophone et le champ éditorial français. Au croisement des langues, des cultures, des histoires (notamment celles de la colonisation et de la décolonisation en Afrique), oscillant entre comique et tragique, ses romans constituent, depuis Les Soleils des indépendances paru en 1968, la meilleure approche du Divers…

Réunissant les actes du premier colloque international consacré à Camille Laurens et croisant diverses approches de l'œuvre, ce volume se propose de s'intéresser aux figures centrales du labyrinthe et du kaléidoscope. Témoignant en effet des influences du polar et du romanesque, le labyrinthe fait signe vers la structure cognitive du mythe, quand le kaléidoscope désigne l'agencement de l'œuvre par fragments obsédants et le rapport à la réalité, entre fantasme et réel, entre réel et virtuel.

La revue propose des analyses variées à propos des deux derniers romans La Carte et le territoire et Soumission de Michel Houellebecq publiés respectivement en 2010 et 2015. La Carte et le territoire, paru aux éditions Flammarion, a reçu le prix Goncourt et la réception de cette œuvre fut unanime pour encenser la réussite de l'ouvrage qui allie sens de l'observation et humour désespéré. Michel Houellebecq, d'une manière fort déroutante, se peint lui-même comme personnage. L'écrivain livre ainsi une brillante réflexion sur les enjeux actuels du roman. Le dernier roman Soumission a suscité de vives controverses. C'est un roman d'anticipation, de type politique-fiction. L'auteur raconte dans cette fiction l'arrivée au pouvoir en France d'un parti musulman. Loin du tumulte médiatique lié à leur parution, ces romans exigeaient d'être analysés par des chercheurs spécialistes de l'écrivain pour en restituer toute la profondeur.

Robert Merle est surtout connu pour ses deux premiers romans: Week-end à Zuydcoote (prix Goncourt 1949, porté à l'écran en 1964 par Henri Verneuil, avant que Christopher Nolan ne s'empare du sujet en 2017 avec Dunkerque) et La mort est mon métier (1953), plongée dans la conscience d'un tortionnaire nazi qui préfigurait Les Bienveillantes de Jonathan Littell (Goncourt 2006). Mais l'œuvre de Robert Merle est bien plus vaste, qui comprend notamment la fresque historique Fortune de France (1977-2003, six volumes vendus à plus de cinq millions d'exemplaires). Le présent ouvrage est centré sur trois romans, L'Île (1962), Malevil (1972) et Les Hommes protégés (1974), qui ont en commun d'être des fictions anthropologiques: que se passe-t-il dans les sociétés humaines quand on se trouve jeté sur une île inaccessible (L'Île reprend l'histoire des révoltés du Bounty), quand une explosion nucléaire a dépeuplé la planète (Malevil, porté à l'écran en 1981 par Christian de Chalonge) ou quand une épidémie d'encéphalite qui ne touche que les hommes conduit les femmes à prendre en main l'avenir de l'humanité (Les Hommes protégés)? Un demi-siècle après leur parution, ces romans exigeaient d'être relus par les meilleurs spécialistes parce qu'ils résonnent aujourd'hui d'une singulière actualité, posant les questions les plus aiguës de notre présent: la crise écologique, celle des réfugiés et les suites de l'affaire Weinstein.

Cet ouvrage, qui réunit les meilleurs spécialistes de Nicolas Bouvier, s'attache à répondre à ces questions, en renouvelant l'approche de ce classique du voyage en Orient à la lumière des mutations contemporaines : globalisation, déclin de l'Occident, crise environnementale, déplacements de population... Il s'attache en même temps à analyser, sur le plan littéraire, tout ce qui sépare de simples notes de voyage ce récit si prenant : l'esprit d'aventure, la délicatesse du regard de l'observateur occidental, son humour, la sobre magnificence de son style poétique, le dépouillement intérieur auquel accède le voyageur confronté à une altérité radicale.

Le virage autobiographique d'Hélène Cixous, amorcé avec Osnabrück, dédié à la figure de la mère, et complété par Si près, consacré au deuil du père, ouvre une quête des origines sans précédent dans son œuvre. Ce volume se propose, en faisant appel à des spécialistes de l'œuvre, d'interroger tant le travail sur la langue qui guide Hélène Cixous que les modalités variées par lesquelles cette quête se décline.