Les Grecs et les Romains sacrifiaient aux dieux des produits qui faisaient partie de leur alimentation. Une nourriture tout humaine était dès lors un médium privilégié pour entrer en communication avec eux et les honorer. S'agissait-il pour autant de "Nourrir les dieux?" Le point d'interrogation du titre ouvre la discussion sur les mécanismes subtils de l'anthropomorphisme à l'œuvre derrière les rites sacrificiels. L'analyse de ces rites informe sur la représentation du divin qu'ils véhiculent et sur la portée symbolique de l'offrande alimentaire. Les contributions de ce volume permettent de reconstituer, par touches successives, une véritable "théologie", à savoir un discours sur le divin induit par la variété des gestes posés, des aliments choisis et de la mise en scène parfois très élaborée qui les encadre.

Issu d'une après-midi d'études organisée à l'Université de Liège le 6 mai 2021, le présent volume veut proposer à un large public un état de la question sur les réactions des Anciens face aux épidémies de leur temps, qui tienne compte des avancées récentes de la recherche, au croisement de la littérature, de la papyrologie, de l'histoire et de l'histoire de la médecine. Trois axes ont été privilégiés, qui reflètent les spécialités des trois auteurs. Bruno Rochette s'intéresse aux épidémies historiques comme motif littéraire et à son succès durant toute l'antiquité gréco-romaine, depuis Thucydide (Ve siècle avant notre ère) jusqu'à Procope de Césarée (VIe siècle de notre ère). Marie-Hélène Marganne analyse les stratégies thérapeutiques mises en œuvre dans le monde gréco-romain pour endiguer ces fléaux: médecine traditionnelle, médecine savante, magie et recours à la religion. Enfin, Antonio Ricciardetto scrute les indices d'épidémies dans les lettres privées grecques conservées sur papyrus. Le volume se complète de deux anthologies de textes grecs et latins, en traduction française: la première, par Bruno Rochette, répertorie les récits d'épidémies dans les textes historiques, poétiques et chrétiens, tandis que la seconde, par Marie-Hélène Marganne, rassemble les textes médicaux qui traitent d'épidémies écrits par les plus grands médecins antiques, au premier rang desquels Hippocrate et Galien. Une abondante bibliographie mise à jour conclut le volume.

Au fil des années, la figure du sage a pris une importance essentielle au sein de l'imaginaire entourant l'écrivain belge Henry Bauchau (1913-2012), à tel point que cette construction posturale, mobilisée par l'auteur et reconduite tant par ses critiques que par la presse, a fini par faire l'objet d'une projection sur l'ensemble de son parcours et de son œuvre.Interrogeant d'abord les nombreuses tentatives d'engagement (politique, social ou encore militaire) de Bauchau, ce livre propose un retour critique sur la trajectoire de l'écrivain, mettant en évidence une série d'obsessions qui dénotent avec l'image du sage et donnent à voir des contradictions que celle-ci ne laissait pas soupçonner. Ainsi, dépassant la posture de sage et l'effet de lissage des aspérités que celle-ci a eu sur la lecture de son parcours et de son œuvre, l'examen d'une partie ciblée des publications en prose de l'auteur d'Œdipe sur la route à la lumière de ce constat vise à leur restituer leur complexité originelle ainsi qu'à interroger les enjeux de l'adoption par ce dernier d'une posture de sage et ce sur quoi celle-ci repose.Guidé par la volonté de s'éloigner de l'approche très univoque de l'œuvre généralement proposée et de tenir compte des tâtonnements et retours en arrière dont relève tout cheminement personnel, le présent ouvrage s'enrichit des théories de l'agentivité et de la sociologie afin de mieux rendre compte de la façon dont s'est (re)construit Henry Bauchau.

radition is central to Egyptology, and this volume discusses and problematises the concept by bringing together the most recent work on archaeological, art historical and philological material from the Predynastic to the Late Period. The eclectic mix of material in this volume takes us from New Kingdom artists in the Theban foothills to Old ...

Suivant le mythe romantique du créateur isolé, la bande dessinée est le plus souvent présentée et étudiée à travers ses auteur.e.s (dessinateurs ou scénaristes) ou leurs œuvres. Et pourtant l'éditeur joue aussi un rôle capital dans la création. Il existe quelques études universitaires récentes sur les grandes maisons d'édition. Il en manquait une sur le dernier éditeur indépendant: La maison Glénat.Après 4 ans de fan-édition, Jacques Glénat crée sa S.A.R.L. en 1974 pour laquelle il reçoit un prix au Festival d'Angoulême la même année. Bien installé à Grenoble, loin des grandes maisons ancrées à Paris, et avec une équipe éclectique (de Filippini à Groensteen), il crée ensuite une brochette de revues qui ont marqué l'histoire de la bande dessinée (Les Cahiers de la bande dessinée, Circus, Vécu) tout en publiant une cascade de succès commerciaux (Les passagers du vent, Les 7 vies de l'épervier, …) en participant entre autres à l'enthousiasme pour l'histoire des années 1980 et en créant de nombreuses séries qui continuent jusqu'à aujourd'hui ("Les grandes batailles navales"). Entre temps, il peaufine ce qui est devenu l'une des caractéristiques essentielles de la BD franco-belge, l'album 48cc. Il est aussi l'un des premiers à s'intéresser activement au manga et publie, d'abord non sans erreurs, des bestsellers (Akira, Dragon Ball, … Bleach). Finalement, dans un marché qui est devenu très compétitif, il relance sa machine éditoriale avec le phénomène Titeuf. Mais cette histoire d'un self-made man cache des conflits internes et externes forts entre succès commercial et reconnaissance symbolique.C'est ce que ces sept chapitres dévoilent de manière magistrale et dynamique, du jeune Glénat-Guttin, fan ayant créé sa première revue, Schtroumpf, à l'éditeur qui a pignon sur rue dans le quartier du Marais avec une galerie d'art, en passant par la restauration majestueuse du couvent Sainte-Cécile à Grenoble transformé en siège social et en musée où sont mises en scène des expositions prestigieuses (Rembrandt).

D'Euripide à T.S. Eliot, en passant par Gluck et Rilke, la figure d'Alceste, épouse aimante qui accepte de mourir à la place de son mari, a inspiré maint artiste. À la fin de l'Antiquité, un poète latin, dont l'identité nous est inconnue, composa des vers sur le mythe de la reine de Thessalie. Son poème aurait été à jamais perdu, si les sables ...

L'Anathomia rédigé en 1316 à Bologne par Mondino de' Liuzzi est le premier traité d'anatomie qui ait pour base la dissection du cadavre humain. Il est souvent cité, mais rarement lu, en tout cas dans sa version latine originale. Il s'agit pourtant d'un texte fondamental de l'histoire de la médecine parce qu'il fait la synthèse de ce que l'on connaissait de l'anatomie à la fin du Moyen Âge et qu'il a souvent été utilisé dans l'enseignement de la médecine. Le texte a été traduit dès 1493 en langue italienne vulgaire, plus accessible au public, et imprimé à Venise dans le premier ouvrage médical illustré de l'histoire de la médecine, le Fasciculo di medicina. Nous en proposons la traduction commentée en langue française, traduction que nous avons illustrée par les premières planches significatives d'anatomie humaine dessinées à Paris en 1345 par Guido da Vigevano, un élève de Mondino, ingénieur militaire et médecin de la reine Jeanne de Bourgogne. Les traités de Mondino et de son élève ne révèlent pas seulement ce que l'on connaissait de l'anatomie humaine au XIVème siècle, mais décrivent aussi différentes maladies et d'étonnantes méthodes thérapeutiques. Ils démontrent en tous cas que les enseignants disposaient déjà à l'époque de données scientifiques significatives, certes incomplètes, mais annonciatrices des découvertes d'André Vésale et de ses successeurs à la Renaissance. Willy